domingo, 25 de mayo de 2008

PUBLICIDAD CELULAR.

En lunes 19 de mayo, tomamos fotos de un producto, en este caso el celular.

para empezar buscamos fondos que vayan de acuerdo al celular, usamos fondos color plateado, blanco, azul y negro, al final nos decidimos por el fondo negro con base plateada, lo que le dio mas brillo a la foto.

a la hora de tomar las fotografías, usamos diferentes angulos del celular, le tomamos foto de frente, acostado, parado, de perfil,etc. Usamos las luces artificiales para dar un resplandor de brillo que se mostro en la portada del celular.

al final logramos unas fotos muy buena y fue una gran experiencia que desde diferentes ángulos se puedan lograr buenas fotos y más usando la ayuda de la luz.



sábado, 24 de mayo de 2008

ACERCA DE LAS FOTOGRAFÍAS...

USOS DE LA FOTOGRAFÍA
(John Berger)
  • En el siglo XX se creyó en la fotografía como el método más transparente, más directo, de acceso a lo real.

  • ¿Qué hacía las veces de la fotografía antes de la invención de la cámara fotográfica? LA MEMORIA. lo que hacen las fotografías allí fuera, en el espacio exterior a nosotros, se realizaba anteriormente en el marco del pensamiento.

  • La fotografía no es una imitación o una interpretación de su sujeto, sino una verdadera huella de éste. ninguna pintura o dibujo, por muy naturalista que sea, pertenece a su sujeto de la manera en que lo hace la fotografía.

  • A diferencia de la memoria, las fotografías no conservan en sí mismas significado alguno. ofrecen unas apariencias (con tanta credibilidiad y gravedad que normalmente le prestamos) privadas de su significado. el significado es el resultado de comprender las funciones.

  • Las fotografías de experiencia privada: el retrato de una madre, la instantanea de una hija, una foto de un grupo de compañeros, se aprecian y leen en un contexto que es una continuación de aquel de dondé saco la cámara.

  • La fotografía pública contemporánea suele presentar un suceso, una serie de apariencias atrapadas, que no tiene nada que ver con nosotros, sus espectadores, o con el significado original de ese acontecimiento.

  • La facultad de memoria condujo a los hombres a preguntarse si al igual que ellos podían preservar del olvido ciertos acontecimientos, no habría otros ojos observando y registrando unos acontecimientos que de no ser por ellos quedarían sin atestiguar.

  • La memoria entraña cierto acto de redención. lo que se recuerda ha sido salvado de la nada. lo que se olvida ha quedado abandonado.

  • Con la pérdida de la memoria perdemos asimismo las continuidades del significado y del juicio. la camára nos libra del peso de la memoria, pero aun así la camára recoge los acontecimientos para olvidarlos.

  • La memoria no es en absoluto unilineal. la memoria funciona de forma radial, es decir, con una cantidad enorme de asociaciones, todas las cuales conducen al mismo acontecimiento.

UBICAR LAS IMAGENES EN EL HOGAR

LOS USOS DE LAS IMÁGENES: ESTUDIOS SOBRE LA FUNCIÓN SOCIAL DEL ARTE Y LA COMUNICACIÓN VISUAL
(E.H. Gombrich)
  • Colocar el cuadro o los cuadros sobre el sofá o en cualquier otro sitio de la pared de un interior podría calificarse de arte minimalista, de establecimiento de acento visuales.

  • La vinculación de los cuadros de forma vertical u horizontal se consigue generalmente alineándolos en un eje común. los cuadros que están colgados en fila tienden a perder sus identidades individuales.

  • Hay muchas evidencias de que a finales del siglo XVI y principios del XVII los cuadros normalmente estaban pegados al techo.

  • La zona baja de la pared se consideraba inadecuada para los cuadros: los revestimientos no debían dañarse con ganchos, ni clavos, de modo que los cuadros se quedaban encima de los paneles del revestimiento para rellenar el hueco entre estós y el techo y quedar de fuera del alcance de la mano.

  • Cuando miramos un cuadro, ya sea de lado o desde abajo, automáticamente tenemos en cuenta las alteraciones de la perspectiva mediante lo que tecnicamente se conoce como mecanismo perceptivo de las regularidades.

  • La función del cuadro sobre la pared esta destinado a servir como recordatorio, como souvenir, y a rivalizar con los libros como fuente de conocimiento.


APARIENCIA DEL PODER

PODER Y PROSTETA

  • Los estudios acerca de la propaganda visual tratan generalmente o de la revolución francesa o del siglo XX, y se centran sobretodo en la Rusia Soviética, la Alemania Nazi, la Italia fascista o en imágenes polémicas de la primera y la segunda guerra mundial.


  • En la tradición occidental, la antiguedad clásica ya estableció una serie de convenciones para la representación del gobernante como héroe o como personaje sobrehumano.


  • Las imágenes de los gobernantes suelen tener un carácter triunfalista. la iconografía clásica del triunfo, expresada a través del ritual y de la escultura o arquitectura.


  • Los propios príncipes eran considerados imágenes o iconos. su atavío, su postura y las riquezas que los rodeaban transmitían un profundo sentido de majestad y de poder.


  • Los regímenes democráticos fomentan los retratos de primeros ministros, y los socialistas fomentan las imágenes idealizadas de los trabajadores.


  • La utilización política de la imagen no debería reducirse a los intentos de manipulación de la opinión pública.



MONTAJE

FANTASÍA

  1. Las fotografías han sido utilizadas de manera "impura", imágenes compuestas a partir de materiales preexistentes, pegados sobre un cartón y vueltas a tomar e imprimir para darles la aparencia de una fotografía normal.


  2. Alfred Stieglitz sostiene por el contrario que la fotografía debe ser absolutamente fiel a la realidad, no solo en su forma (en su estética), sino en su contenido (su ética).


  3. Emilio Amero fue el primer artista mexicano en investigar las posibilidades de la fotografía como técnica alternativa.


  4. La revista que fundara en 1933 Vicente Lombardo Toledano, se sirvio como fotomontaje para ilustrar marchas, manifestaciones y huelgas.


  5. David Alfaro Siqueiros buscaba integrar a su pintura la tecnología moderna. Siqueiros no altera los efectos de la perspectiva específicos del medium.


  6. La televisión, la computadora, las grandes empresas de comunicación, agencias de publicidad y de información, cadenas televisivas, compañias de cine y comerciales, nos estan acostumbrando a la "imagen artificial".


  7. La "imagen artificial" están construidos, fabricados como fotomontajes, se sirven de imagenes existentes, electrónicamente recortadas de su contexto, procesadas de tal manera que se crea un nuevo contexto.

ANALISIS DOCUMENTAL

LA FOTOGRAFÍA COMO OBJETO DESDE LA PERSPECTIVA DEL ANÁLISIS DOCUMENTAL
(Félix del Valle Gastaminza)
  1. El análisis documental tiene como objetivo primordial la recuperación de los documentos a partir de distintos criterios formales, morfológicos o temáticos, generalmente normalizados.
  2. Las imágenes, y como tal la fotografía, establecen tres modos de relación con el mundo:
  • El modo simbólico, presente desde los origenes de la humanidad en la utilización de la imagen como símbolo mágico o religioso y después con muchos otros objetos indicadores.
  • El modo estético, pues la imagen está destinada a complacer al espectador, a proporcionarle sensaciones específicas.
  • El modo epistémico, según el cual la imagen aporta informaciónes (de carácter visual) sobre el mundo, cuyo conocimiento permite así abordar incluso en sus aspectos no visuales.

  1. Miguel Ángel Yañez, historiador sevillano de la fotografía, define el Documentalismo fotográfico o fotodocumentalismo como aquella cualidad de algo pasado, objetivamente registrada y mostrable al espectador en soporte fotográfico y que encierra potencialidad para testimoniar, instruir e informar sobre algo.
  2. Para Yañez, la estructura de la fotográfia documental tiene tres núcleos compositivos:
  • El factor ético: implícito en el hecho de buscar la verdad mediante la testificación de la realidad.
  • El factor documentogénico, o el poder de despertar el interés del espectador por el simple paso del tiempo.
  • El tercer factor es el objetivismo, sólo atemperado por las decisiones técnicas y compositivas del fotógrafo.
  1. El análisis documental de fotografías se articula en dos niveles:
  • Análisis morfológico: estudia las caracteristicas técnicas, formales y de composición de la imagen.
  • Análisis de contenido documental: se propone un método de analisis orientado a representar el contenido de la fotografía en un lenguaje documental y mediante un resumen textual.

viernes, 23 de mayo de 2008

FOTOS LUZ ARTIFICIAL

En esta clase probamos con las luces artificiales, jugando con las sombras que aparecen cuando usamos luz artificial y luz natural, apoyados de un fondo blanco.



luz de perfil


mirada en blanco y negro
luz natural

luz natural


fotografía con fondo blanco



fotografía con fondo blanco


fondo blanco de perfil


luz artificial de perfil


luz artificial en blanco/negro

En mi opinión, pienso que las fotografías en blanco y negro y con luz artificial, logran una buena iluminación de los modelos, se aprecia sobretodo en el perfil de las caras.

Usando la luz natural y un fondo blanco, el modelo luce palido y se resalta mas el fondo que el modelo en si.